Vad är modernism?

Vad är modernism?
Vad är modernism?

Video: Modernism 2024, Juni

Video: Modernism 2024, Juni
Anonim

Modernismen (från franska modern - modern) är en allmänt accepterad term för slutet av 1800-talet - första hälften av 1900-talet. Det tillämpas på skolor som skiljer sig åt i sin ideologiska sökning och kombinerar orealistiska trender inom konst och litteratur i en riktning. Detta fenomen uppstod i början av seklet och blev utbredd i Europa och i Ryssland.

Bruksanvisning

1

De filosofiska källorna till modernismen vid sekelskiftet var nya ideologiska begrepp som baserades på irrationalismens princip, d.v.s. erkännande av maktlösa mänskliga sinnet i erkännande av universum, erkännande av dess "kaotiska" början. Denna förståelse motsvarade den alarmerande världsbilden för en person från den eran, en förutsägelse av händelser nära en katastrof eller apokalyps. Den allmänna beteckningen av kris, depressiva stämningar kallades dekadens. Under lång tid identifierades begreppen "modernism" och "dekadens". En sådan förståelse förenklar emellertid betydelsen av dessa begrepp.

2

Modernismen som en ny modernitetskonst motsatte sig i allmänhet traditionell konst i valet av teman för kreativitet, former, medel och metoder för verklighetsförverkligande. Idéerna om världens absurditet och illogicalitet trängde in i olika typer av kreativitet och förändrade den allmänna idén om konstnärens roll, som bara kunde uppfatta världen subjektivt. Modernisterna föreställde sig att vara skapare av en ny verklighet och en ny konst som mötte tidens trender.

3

Det kulturella utrymmet i modernismens era inkluderade många oberoende riktningar, som var olika i deras betydelse och inflytande på konstutvecklingen som helhet: symbolism, existentialism, expressionism, futurism, kubism, imagism, surrealism, etc. Gemensamma för dem var principerna för förnekande av den akademiska kulturen, traditionerna för konst från den förflutna eran och som ett resultat avvisningen av det traditionella språket och den aktiva sökningen efter nya tekniker för att skildra världen och människan. Ibland ledde sådana experiment till helt meningslösa former av presentation av kreativt material, till exempel ”abstrakt” språk skapat av kubo-futurister, vilket i grunden förstörde den verbala strukturen i texten, eller ett fullständigt avslag på principerna för linjär reproduktion av fenomen i målningen.

4

Konventionellt kan era av modernismens existens delas upp i flera stadier. Den tidiga modernismen, som tog form i strömmarna av symbolik, acmeism, futurism på 10-talet av det tjugonde århundradet, kännetecknades av den speciella kraften i förnekandet av den traditionella, den chockerande och extrema extravagansen av konstverk. En livlig illustration är monostiken av ledaren för Moskva-symbolisterna V. Bryusov, "Åh stäng dina bleka ben", som blev en koncentrerad manifestation av modernisternas formella experiment.

5

Under första världskriget uppstod förloppet av dadaism i europeisk litteratur och målning, som blev förkroppsligandet av livets extrema absurditet och förnekade både människan och konst i allmänhet. Dadaism har bildat de viktigaste teknikerna för modernistisk teknik: verklighetens "nedbrytning" till ofullständiga fragment, "kalejdoskopi" av slumpmässiga händelser och deras kaotiska kombination.

6

På 1920- och 1930-talet uppstod en av de viktigaste trenderna i modernismens konst - surrealism. Nuvarande teoretiker Andre Breton förkunnade surrealismens absolut rebelliska natur mot liv, moral, mänsklighet. Louis Aragon, Pablo Picasso, Salvador Dali "dök upp" från tarmarna i denna riktning.

7

Åren efter andra världskriget förkroppsligades modernismen i områdena "den absurde teatern", skolorna i den "nya romanen", "popkonsten", i kinetisk konst, etc. På 60-70-talet dök termen "postmodernism" ut, som kombinerade nya fenomen i denna tiders konst och sträcker sig till alla radikala processer i livet, inklusive feministiska och antirasistiska rörelser.

8

Det finns en annan definition av modernismen som en komplex uppsättning ideologiska och estetiska fenomen, inklusive inte bara avantgardistiska rörelser, utan också verk av enastående samtida konstnärer som ”har passerat gränserna” för estetiska åsikter och tekniker i modernistiska skolor. Denna definition gör det möjligt att på en rad sätta namnen på M. Proust, D. Joyce, A. Bely, K. Balmont, J. Anouil, J. Cocteau, F. Kafka, A. Blok, O. Mandelstam och andra berömda konstnärer från eran modernismen.